Nun war es einst so, dass in allen Ländern der EU ein Führerschein anerkannt werden musste, der in einem anderen Land der EU erworben wurde. Das brachte viele Autofahrer dazu, dass sie die MPU in Deutschland umgingen und den Führerschein im Ausland erneut erwarben. Er musste wohl oder übel in Deutschland anerkannt werden. Erstritten wurde das Ganze in einem Aufsehen erregenden Fall, der von einem Fachanwalt für Verkehrsrecht geführt wurde.

Allerdings war auch den deutschen Behörden schnell klar geworden, dass vielfach mit dem EU Führerschein einfach die MPU umgangen werden sollte. Seit Anfang 2009 gelten deshalb neue Regelungen. Wurde in Deutschland eine MPU angeordnet, nachdem es zum Führerscheinentzug kam, so muss ein ausländischer EU Führerschein nicht mehr grundsätzlich anerkannt werden. Mittlerweile ist dieser nur noch dann in Deutschland gültig, wenn zum Zeitpunkt des Führerscheinerwerbs der Hauptwohnsitz im ausstellenden Land gelegen war.

Der Führerscheintourismus hat sich offiziellen Angaben zufolge seither deutlich verringert. Obwohl viele Autofahrer dies beanstanden, muss ich sagen, finde ich es richtig. Schließlich ist die MPU keine Strafe, sondern will die Sicherheit im Straßenverkehr erhöhen.

Notleuchten in Filmen zu beschreiben, ist allerdings nicht ganz einfach. Denn die Hintergründe müssen intensiv recherchiert werden, um den oben genannten Anspruch erfüllen zu können. Bei Spielfilmen sieht es da schon anders aus. Zwar kommen auch dort immer wieder Notleuchten zum Einsatz, die die Ausgänge, beispielsweise aus dem Einkaufscenter, das gerade überschwemmt wird, anzeigen, doch die Spielfilme drehen sich eben um die Katastrophe selbst, wie in unserem Beispiel beschrieben, nicht um die Beleuchtung. Sie stellt nur ein kleines Detail im Film dar, das für mehr Glaubwürdigkeit sorgen soll.

Es gibt kaum einen Menschen auf dieser Welt, der noch nicht in irgendeiner Form von Sherlock Holmes und seinem treuen Gehilfen Doktor Watson gehört hat. Unzählige Filme und TV-Serien haben sich dem Stoff bereits angenommen und den Abenteuern von Sir Arthur Conan Doyles Meisterdetektiv auf oft spektakuläre Weise Leben eingehaucht. Nun ist Holmes zurück auf den großen Leinwänden dieser Welt – jung, frisch, modern, actiongeladen und mit einer Starbesetzung wie sie besser nicht hätte sein können.

Unter der Regie von Guy Ritchie schlüpft Robert Downyey Jr. (“Chaplin”, “Tropic Thunder”) in die Rolle des legendären englischen Detektivs mit dem feinen Gespür für verborgene Details und seinen oft unkonventionellen Methoden. Gemeinsam mit dem stets wachsamen Doktor Watson, gespielt von Jude Law (“Alfie”, “Enemy at the Gates”), kommt Sherlock Holmes einer Mordserie mit scheinbar okkultistischem Hintergrund auf die Schliche. Alle Spuren führen zu dem mysteriösen Lord Blackwood (Mark Strong), der zwar zu Beginn des Films hingerichtet wird, jedoch wenig später wie durch Geisterhand aus seinem Grab verschwindet.

Als wäre dies nicht Ärger genug, taucht auch noch Holmes einstige Rivalin und Geliebte Irene Adler (Rachel McAdams) auf. Diesmal scheinbar jedoch nicht um ihn erneut auszutricksen, sondern um ihn mit einem Auftrag zu betrauen: Holmes soll für sie den rothaarigen, kleinwüchsigen Reordan ausfindig machen.

Im Zuge der Ermittlungen für Irene Adler, geraten Holmes und Watson in eine Schlägerei die im Untergang eines Werftschiffes auf der Themse endet weshalb beide verhaftet werden. Watsons Verlobte Mary Morstan eilt zur Rettung, muß jedoch nur für ihren Liebsten die Kaution hinterlegen – Holmes Kaution wird von dem ominösen “Tempel der vier Orden” gestellt. Während der Filmdrehung kam der HD Camcorder zum Einsatz, sodass man scharfe Bildqualität hat.

Schon bald entlarven Holmes, Watson und Adler den wahren Plan hinter dem geheimnisvollen Orden: Im Hauptquartier des Ordens findet Holmes heraus, daß Blackwoods Vater Sir Thomas gemeinsam mit seinem Sohn sowie dem einflußreichen Innenminister Lord Coward die Vereinigten Staaten erobern will. Die HD Technik biette eine realistischere Darstellung.

Mithilfe von Cyanid-Gift sollen zusätzlich alle Politiker des britischen Parlamentes aus dem Weg geschafft werden, die nicht dem Orden angehören. Schließlich kommt es auf der noch im Bau befindlichen Tower Bridge zum spektakulären Showdown zwischen Sherlock Holmes, Irene Adler und Lord Blackwood der noch eine weitere Schlüsselfigur des rasanten Thrillers enthüllt: Holmes Erzrivalen Professor Moriarty.

Im Film Shutter Island spielt Leonardo DiCaprio den US-Marshal Teddy Daniels, welcher selbst unter den widrigsten Umständen versucht, gegen die Wand des Schweigens auf Shutter Island anzukämpfen. Keiner der Ärzte, weder Dr. Cawley noch Dr. Mc Pherson scheinen an der verschwundenen Patientin interessiert zu sein, verweigern den US-Marshalls sogar die Einsicht in die Personalakten.

Der behandelnde Arzt der verschwundenen Patientin Lester Sheehan, welcher eventuell zur Aufklärung des Falles beitragen könnte, befindet sich im Urlaub und kann nicht erreicht werden. Teddy Daniels, der immer häufiger unter heftigen Migräneanfällen leidet, und sein Partner Chuck Aule, stehen vollkommen alleine ohne jegliche Unterstützung den mysteriösen Machenschaften auf Shutter Island gegenüber. Bald schon wird ihnen aber klar, Rachel Solando konnte unmöglich ohne fremde Hilfe geflohen sein, eine Flucht aus der Hochsicherheitsklinik auf Shutter Island war nicht möglich.

Immer mysteriöser werden die Anhaltspunkte mit denen sich Daniels und Aule im Film Shutter Island zu beschäftigen haben. So entdecken sie anhand eines Zahlenrätsels in der Zelle der geflüchteten Rachel, dass auf Shutter Island 67 Patienten untergebracht sein müssen, obwohl sich laut Klinikleitung nur 66 Patienten auf Shutter Island befinden sollen. Der Fall wird immer undurchsichtiger, Gerüchte tauchen auf die medizinische Experimente vermuten lassen. Der Film wurde mit einem HD Camcorder gedreht.

So erscheinen je längs je mehr nicht nur die Patienten der Klinik in einem etwas verwirrten Zustand zu sein, sondern auch die Ärzte scheinen ein undurchsichtiges Spiel zu spielen. Je länger sich die Aufklärung des Falles in die hinzieht, umso tiefer verstrickst sich Teddy Daniels in seinen eigenen Ängsten. So beginnt er sich verfolgt zu fühlen, glaubt unter Drogen gesetzt zu werden. Der mit einem Toshiba HD Camcorder gedrehte Film hat eine hervorragende Bildqualität. Ob er manipuliert wird, selber Ziel eines mysteriösen medizinischen Experiments geworden ist, oder dies alles nur Zeichen sind, welche ihn davor warnen sollen das Geheimnis um Shutter Island zu lüften?

Gleich vorweg: Oben war für mich mehr als nur eine Überraschung. Positiver ging es fast nicht mehr. Der beste, anrührendste, witzigste Trickfilm, den ich seit Langem gesehen habe. Bei diesem Film stimmt einfach alles. Die erste Überraschung war der 78-jährige Hauptakteur Carl. Es werden zunächst Szenen aus seiner Jugend über seine Heirat bis zum Tod seiner Frau Ellie gezeigt. Ein Einstieg, den ich in einem Film dieses Genres nicht erwartet hätte.

Carls Haus soll Neubauten Platz machen und so setzt er einen Traum um, den er und Ellie seit ihrer Jugend hatten: Er lässt sein Haus an Luftballonen nach Südamerika schweben. Dort will er sein und Ellies Jugendidol suchen, den Forscher Charles Muntz, welcher dort bei den sogenannten Paradise Falls verschollen sein soll. Mit von der Partie ist der Pfadfinder Russel. Der Junge ist als blinder Passagier mit in Carls Haus geraten. Der Film schwelgt über die ganze Länge geradezu in Gags, Einfällen und liebevoll ausgearbeiteten Kleinigkeiten.

Ich werde mir den Streifen bei Gelegenheit auch als Video auf DVD kaufen. Natürlich gibt das Pantoffelkino nicht das her, was ein Kinosaal mit einem 3D-Film bieten kann. Oben ist jedoch ein Film, den man sich immer wieder einmal zu Gemüt führen kann. Egal in welcher Form.

Es handelt sich um eine Trennung mit einem Nachspiel. Dieses Video ist eine romantische Komödie und ein wunderbarer Frauenfilm. Die Hauptfigur des Filmes ist Jane (Meryl Streep), die drei Kinder besitzt, Bäckereibesitzerin und geschieden ist und schon lange keinen Freund mehr hatte. Trotzdem versteht sie sich prächtig mit ihrem Exmann Jake.

Zu der Scheidung kam es als Jake Jane mit einer anderen, deutlich jüngeren Frau, Namens Agness betrogen hat und mit dieser nun verheiratet ist, ein Kind hat und ein Baby bekommen wird. Doch nach der College-Abschlussfeier ihres gemeinsamen Sohnes kommt es zu Annäherungen und alte Gefühlte tauchten wieder auf. Sie genossen den Abend mit viel Alkohol an der Bar, tanzten viel, lachten und feierten die ganze Nacht, als sie schließlich betrunken im Bett landeten und mit einander schliefen.

Nach dem Sex musste sich Jane wegen der zu vieler Alkoholmenge am Klo übergeben. Am nächsten Tag sah sie ein, dass sie einen riesigen Fehler begonnen hat und sprach nicht mehr davon. Einige Tage später besuchte der Exmann Jane nochmals bei ihr daheim und begann sie zu verführen, was ihm dann auch gelang.

Nun begab sich Jane in die Rolle der “anderen Frau” und hatte nun eine Affäre mit ihrem Exmann, was ihr auch viel Spaß bereitete. Dies erzählte sie ihren Freundinnen, die es supertoll fanden. Doch dies war alles nicht nur kompliziert genug, denn als sie den lieben, geschiedenen Innenarchitekt ihres Hauses Adam traf, wurde alles noch viel schwieriger. Am Ende entschied sich Jane doch für den Innenarchitekten, der ihr Haus auf wunderschöne Weiße neu einrichtete und ihr Herz gewann.

Diese Romanze spricht für sich, ist aufregend und auch lustig, denn auch Jane, ihr Exmann und Adam werden auf Partys immer mehr kindlicher und rauchen schon mal einen Joint.

Dieser Film “Wenn Liebe so einfach wäre” ist sehenswert und sollte mit vielen Frauen angeschaut werden.

Es geht um ein junges Mädchen, Allie, die Noah, beide im Alter von 17 Jahren, kennen lernt. Noah ist ein ärmlicher Landjunge, Allie stammt im Gegensatz dazu aus reichen Verhältnissen. Es kommt, wie es kommen musste, die Beiden verlieben sich ineinander und genießen die unbeschwerte Zeit eines Sommers. Allies Eltern sind jedoch gegen diese Beziehung. Schließlich reisen sie mit ihrer Tochter ab. Noah schreibt ihr ein ganzes Jahr lang jeden Tag einen Liebesbrief, der Allie jedoch niemals erreicht, denn ihre Mutter hält die Briefe zurück. Die Zeit vergeht, Noah dient im 2. Weltkrieg, kehrt zurück und baut das Haus, das er Allie versprochen hatte, genau so, wie sich die Beiden es vorgestellt hatten. Er vergisst sie niemals.

Allie lernt inzwischen einen Anwalt kennen, mit dem sie sich verlobt. Sie vergisst ihn nicht, doch verdrängt sie jegliche Erinnerungen an ihn. Als sie jedoch ein Bild ihres Traumhauses in der Zeitung sieht, gibt es für sie kein Halten mehr, sie fährt zu Noah. Letztlich entscheidet sie sich auch für Noah und löst die Verlobung.

Allie lebt in einem Altenheim und leidet an Alzheimer, so dass sie sich nicht an ihre Vergangenheit, ihre Familie erinnern kann. Noah gibt sie nicht auf und versucht, durch das Vorlesen eines Tagebuches, welches Allie im jüngeren Alter schrieb, die Erinnerungen wieder zu erwecken. Jeden Tag liest er ihr die Geschichte ihres Lebens, ihrer Liebe vor, sie weiß jedoch nicht, dass es ihre eigene, eine wahre Geschichte ist…Das Ende wird aber hier nicht verraten!

Laut Beschreibung durch meine Freundin, sollte Avarar ein super Kino Erlebnis sein und sehr kurzweilig. Ein Kino Film der besonderen Art. Daraufhin reservierte ich für mich und meine Familie in der Loge unseres Kinos ein paar Karten und bin hoher Erwartung in diesen Film gegangen. Ich bekam die 3-Brille, die nicht, wie in den 1980er Jahren, aus Pappe und einem roten und grünen Glas bestand.

Der Film begann sehr ruhig und zog mich so langsam in seinen Bann. Er verzauberte mich mit seiner Musik, durch seine Farben und die super schönen Effekte. Durch den 3D-Effekt hatte ich oft das Gefühl, die Blumen, Tiere, oder Wesen kommen direkt auf mich zu. Meine Tochter versuchte während des Films, die Blumen zu fangen, die ihrer Meinung nach auf sie zu schwebten.

Der Film wurde immer spannenender und die Charaktere wurden so gut gespielt, dass ich den “bösen” auch wirklich richtig blöd fand und mich darüber freute, wenn ihm einer ausgewischt wurde. Zwischenzeitlich zuckte ich auch mal zusammen, als der Hauptdarsteller den Splint der Handgranate zog und dieser Splint scheinbar auf mich zuflog.

In diesem Moment habe ich mich sehr erschrocken. Auch die Liebesbeziehung zwischen den beiden Hauptdarstellern zog einen in den Bann und ließ nicht einen Moment von Peinlichkeit in mir hochkommen.

Ein wirklich gelungener Film, der durch seine Musik, seine Geschichte und die Hauptpersonen keine Langeweile aufkommen ließ und für uns alle ein Erlebnis war. Ich werde diesen Film mir auf alle Fälle als DVD zulegen. Ein must have für die Familienkinothek.

Der Film spielt im römischen Reich und dreht sich rund um den Feldherrn Maximus Decimus Meridius, der Nachfolger von Mark Aurel werden soll. Wie bei allen Hollywood-Produktionen stimmen zwar die geschichtlichen Eckdaten, die Feinheiten sind allerding auch bei Gladiator entsprechend den Hollywoodvorstellungen angepasst. Der Film Gladiator wurde mit dem Sanyo HD Camcorder gedreht.

Gladiator wurde schon mehrmals verfilmt und ich muss sagen, dass mich die neue Version aus dem Jahr 2000 wirklich begeistert hat. Die Kulissen wirken wirklich echt und detailgetreu. Die Kostüme sind aufwendig und spiegeln das Lebensgefühl der Römer wieder.

Die Irrungen und Wirrungen in Gladiator fesseln an den Film und so stört es auch nicht, dass große Teile des Filmes dann doch eher fiktiv sind und nicht unbedingt geschichtlich belegt. Die besondere Mischung des Monumental Epos ist, dass der Film auf der einen Seite sehr mitfühlend und sentimental ist und auf der anderen Seite wirkt er barbarisch und brutal. So ist die FSK 16 durchaus berechtigt und der Film ist für zarte Gemüter nicht unbedingt geeignet.

Für einen spannenden und abwechslungsreichen DVD-Abend ist Gladiator allerdings der perfekte Film und gehört mittlerweile auch zu meinen Favoriten, denn diesen Film kann man problemlos auch mehrfach sehen, denn immer wieder entdeckt man neue Details und der Film verspricht immer wieder einen hohen Unterhaltungswert. Während des Schauens sieht man die Vorteile con HD Camcorder, da dieser Film damals mit einem HD Camcorder aufgenommen wurde. Die großen Namen sind hier letztlich das Sahnehäubchen.

Die beiden Hauptfiguren spielen ein Liebespaar, welches sich auf der Jungfernfahrt verliebt und gegen die Klassengesellschaft mit ihrer Liebe verstößt. Bei diesen Figuren handelt es sich um fiktive Figuren und so ist der Film zwar geschichtlich belegt, doch die Geschichte in der Geschichte ist frei erfunden. Doch gerade die atemberaubende Liebesgeschichte macht den Film zu einem der erfolgreichsten Filme aller Zeiten, natürlich sollte man auch erwähnen, dass bei diesem Film ein HD Camcorder zum Einsatz kam.

Sicherlich bedient der Film zahlreiche Klischees und ist im Grunde ein Hauch zu sentimental, doch für einen romantischen Filmabend zu Zweit ist Titanic mit Sicherheit eine sehr gute Wahl. Kaum eine Frau kann sich der romantischen Stimmung des Filmes entziehen und aus meiner Sicht hat auch so mancher Mann eine Träne im Augenwinkel.

Mich persönlich haben die aufwendigen Kostüme und die faszinierenden Kulissen begeistert, doch auch die Liebesgeschichte hat ihren Reiz, auch wenn es für meinen Geschmack ein Stück zu sentimental wird. Doch eines muss man klar sagen, die Filmmusik ist erstklassig und besonders der Song „My Heart Will Go On“ bringt auch bei den stärksten Männern sentimentale Gefühle hervor. Für die Bildqualität kann man sagen, dass sich beim Dreh der Einsatz eines Samsung HD Camcorders sehr gelohnt hat. Unvergesslich ist die Szene als die beiden Hauptdarsteller sich über die Reling beugen und die Arme ausbreiten, wie wenn sie das Meer umarmen möchten.